올해 하반기를 준비하는 삼성의 행보는 꽤나 흥미롭다. 한편에서는 거실의 스크린을 세계 최고 수준의 갤러리로 탈바꿈시키고 있고, 다른 한편에서는 다음 세대 모바일 라인업의 단서를 슬며시 흘리며 대중의 호기심을 자극하고 있다. 언뜻 보면 전혀 다른 궤도를 도는 두 가지 소식이지만, 결국 기술이 어떻게 우리의 미적 취향과 일상을 동시에 파고드는지 보여주는 선명한 단면이다.
차가운 화면에 스위스의 미학을 입히다
스위스 바젤은 단순히 도시 이름이 아니라 그 자체로 현대 미술의 거대한 브랜드다. 삼성은 자사의 아트 스토어를 통해 이 바젤 특유의 무게감을 디지털 공간으로 끌어왔다. 공식 파트너십의 연장선에서 오늘 공개된 ‘아트 바젤 인 바젤(ABB) 2026 컬렉션’이 바로 그 결과물이다. 스위스의 마이 36(Mai 36), 폰 바르타(von Bartha), 스코피아(Skopia), 블루 벨벳(Blue Velvet)을 비롯해 판타 MLN, 호프만 도나휴, 라스 프리드리히, 상 티트르, 펠릭스 고들리츠 등 8개의 유수 갤러리에서 엄선한 작가들의 작품 24점이 전 세계의 아트 TV 화면을 채우게 된다.
이번 컬렉션의 뼈대를 이루는 건 세대와 장르를 아우르는 세 명의 스위스 태생 작가들이다. 토마스 후버의 ‘16.7.2024’는 이미지와 텍스트를 교차시키며 회화적 공간을 하나의 철학적 구조물로 탐구한다. 그런가 하면 토비아스 카스파는 ‘더 재팬 컬렉션(The Japan Collection)’을 통해 예술과 패션의 경계를 넘나들며 현대 사회의 취향과 가치 시스템을 예리하게 짚어낸다. 여기에 기하학적 형태와 유기적 선을 섞어 영성과 공예의 뉘앙스를 풍기는 아테네 갈리시아디스의 ‘정물(Stillleben: 갈망과 소속감에 대한 고찰)’까지 더해져 스위스 미술 씬의 다채로운 질감을 그대로 살려냈다.
이러한 행보에 대해 삼성전자 영상디스플레이(VD) 사업부 이훈 부사장은 스크린이 개인의 예술적 취향을 발견하고 향유하는 사적인 공간으로 진화하고 있음을 강조했다. 아트 바젤 인 바젤의 마이케 크루제 디렉터 역시 지역의 역동적인 미술 생태계를 글로벌 관객과 연결하는 이번 기획의 밀도에 강한 기대감을 내비쳤다.
예술이 된 디스플레이, 시간의 흔적을 조각하다
물론 이 모든 소프트웨어적 경험은 묵직한 하드웨어의 뒷받침 없이는 성립하지 않는다. 6월 18일부터 21일까지 열리는 바젤 행사장에서 방문객들은 마이크로 RGB, OLED, 더 프레임, 그리고 새로운 ‘더 프레임 프로’ 등 2026년형 아트 TV 라인업으로 구성된 거대한 아트 월을 마주하게 된다. 관람객의 시각적 선호도에 맞춰 큐레이션 된 이 공간은 기술이 어떻게 일상 속 예술의 감각을 증폭시키는지를 증명하는 쇼케이스다.
특히 눈여겨볼 대목은 새로운 아트 TV 앰버서더로 합류한 시각 예술가 다니엘 아샴(Daniel Arsham)과의 협업이다. 그는 지형도 데이터에서 영감을 얻은 3차원 패턴을 더 프레임 프로의 맞춤형 베젤에 조각처럼 입혀냈다. 화면 안에서 재생되는 결정체와 침식 패턴의 아트워크가 베젤의 물리적 질감과 이어지며, TV 자체가 시간과 물질을 탐구하는 아샴 특유의 예술적 오브제로 확장되는 경험을 선사한다.
주머니 속의 현실적인 대안: 갤럭시 S26 FE의 포착
이처럼 하이엔드 디스플레이로 거실의 미학을 극단까지 밀어붙이는 사이, 모바일 진영에서는 실용성을 앞세운 또 다른 카드를 만지작거리고 있다. 대대적인 디바이스 발표는 7월로 예정되어 있지만, 벌써부터 꽤 흥미로운 기기가 레이더망에 걸려들었다.
IT 매체 9to5Google은 최근 무선전력컨소시엄(WPC) 데이터베이스에서 갤럭시 S26 FE(팬 에디션)의 등록 정보를 포착했다. 올해 초 출시된 주력 모델 S26의 진입 장벽을 낮춘 버전으로, 하반기 출시를 앞두고 조용히 인증 절차를 밟고 있는 모양새다. 기기 스펙이 끝없이 치솟는 이른바 ‘램아마겟돈(RAMageddon)’ 시대에 ‘저렴하다’는 기준이 다소 모호해지긴 했지만, FE 라인업이 가지는 특유의 타협점은 여전히 유효하다.
흥미로운 건 해당 리스트에 포함되었다가 지금은 소셜 미디어를 통해서만 떠돌고 있는 기기의 렌더링 이미지다. 이 유출된 이미지를 보면 전작들과는 폼팩터, 특히 카메라 모듈의 배열 측면에서 꽤 유의미한 변화가 감지된다.
가장 개인적인 공간인 집 안을 스위스의 아방가르드한 예술로 채우려는 시도와, 일상의 필수품인 스마트폰의 현실적인 대안을 정교하게 다듬어내는 과정. 겉보기엔 완전히 다른 방향을 향해 뛰는 듯하지만, 결국 2026년 삼성이 소비자들의 삶 속으로 어떻게 스며들려 하는지를 보여주는 투 트랙 전략의 영리한 예시다.
